ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ  ПРОЕКТ ЕЛЕНЫ ЛАБЫНЦЕВОЙ и творческой студии "проекция" : ЛИТЕРАТУРА  и  архитектура                                                                              ПОРТАЛ  DOMLIT

    Cозерцать вечность»

         Н. Бердяев

 

 

 

 

 

 

 

 

АКТУАЛЬНЫЕ МОДЕЛИ

КОГНИТИВНОЙ ЛИНГВИСТИКИ

В НАУКЕ, ОБРАЗОВАНИИ И ДРУГИХ

ГУМАНИТАРНЫХ ОБЛАСТЯХ

В НАУЧНО-ИНФОРМАЦИОННОМ ЦЕНТРЕ

"АМКЛ"

 

О САЙТЕ

МЫ ПРЕДСТАВЛЯЕМ ТЕМУ ДОМА, КАК ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЧЕЛОВЕКА, НАЧАЛОМ КОТОРОМУ ЯВЛЯЕТСЯ ДОМ, В КОТОРОМ ОН РОДИЛСЯ, И ДОМ ЕГО ТВОРЧЕСТВА. 

 

Культура основана на символической активности человека, т.е. творчество культуры есть творчество символов разной степени общности. Миф, искусство, язык, логика как фундаментальные формы миропонимания представляют собой символические образования, придающие всему существующему форму и смысл, организующие наш опыт. Познавая, человек создает новую реальность и противопоставляет созданный им мир непосредственно данному в ощущениях. За каждым символом стоит длительный этап поисков, наблюдений, обобщений, увенчавшийся созданием символа - общезначимой формы, включающей богатство опыта, приобретенного знания. Таким образом, символ является универсальной характеристикой культуры в ее со-бытии с природой, автономного мира, существующего только для человека С древнейших времен человечество обладает исключительно устойчивой системой архитектурно-пространственных символов, играющей важную роль в производстве и воспроизводстве культурного капитала. Архитектурные пространства (как совокупность искусственных и природных объектов) выступают в качестве специфической формы порождения, сохранения и передачи информации. Представляя собой очевидное выражение процесса культурного развития, они влияют на человека и сопровождают его (будучи зависимыми от места и времени создания) в индивидуальной и коллективной работе сознания. В рамках культурологического подхода архитектурное пространство должно рассматриваться как продукт человеческой деятельности, включающий в себя «как бы три различных пространства: заполненное вещами пространство зданий и города, пространство окружающей природы и пространство индивидуального и коллективного поведения людей. Слитность такого пространства заполнена всеми градациями от опредмечивания психики в вещах, зданиях, целом городе до их обратного развеще-ствления в характерных эмоциях, состояниях, типологии поведения людей в данной среде». 

 

 ДАЛЕЕ

К 80-летию Великой Победы

Творческое наследие Владимира Валерьяновича Богаткина (1922–1971) — графика, иллюстратора и сценографа — бережно собрано на выставке, созданной ГМИРЛИ имени В.И. Даля в содружестве с Театральным институтом имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова и Государственным историческим музеем.

Выросший в театральной семье, Владимир Богаткин был погружен в бурлящую культурную жизнь Москвы 1920–40-х годов и с детства впитал дух товарищества, царивший в вахтанговской среде. Ксения Семенова, мать художника, была выдающейся актрисой и педагогом по речи. Она работала с Борисом Щукиным, Рубеном Симоновым, Борисом Захавой, Марией Бабановой, Максимом Штраухом и другими звездами вахтанговского театра. В ее квартире на Арбате в 1913 году произошла первая встреча будущих студийцев с Вахтанговым, она – одна из первых и самых верных учениц и последователей мастера.

В годы Великой Отечественной войны многие московские театры выезжали на передовую с фронтовыми бригадами, работали в тылу. Театр имени Евг. Вахтангова был в авангарде творческой интеллигенции, следовавшей девизу «Все для фронта! Все для победы!».

Владимир Богаткин узнал о начале войны в Уфе, где он работал художником-постановщиком Национального театра драмы, и уже в июле 1941 года вернулся в Москву. В ночь на 23 июля в Театр Вахтангова попала бомба, в тот же день художник сделал карандашный рисунок руин театра.

14 октября 1941 года театр отправился в эвакуацию в Омск, где и вахтанговцы делили сцену с местной труппой: четыре дня – московский театр, три – омский.  Спектакли шли несколько раз в день: в 10:00, 14:30, 20:00 и 00:00 или 00:30. Каждое представление, состоявшее из спектакля и концерта, продолжалось 3–4 часа. Театр был необходим и важен, ведь подлинное искусство призвано давать людям силы, поддерживать дух и помогать выстоять в самых тяжелых испытаниях.

Владимир Богаткин оформил дипломный спектакль «Ночь ошибок» (по Оливеру Голдсмиту, Школа при Театре им. Вахтангова, Омск, 1942, режиссер Л. М. Шихматов) и уже после войны, в 1947 году, — спектакль «Молодая гвардия» (по А.А. Фадееву, Театр им. Вахтангова, Москва, режиссер Б.Е. Захава).

Суровой и снежной зимой 1941/42 года Владимир Валерьянович Богаткин жил в арбатских переулках, в квартире артистов театра имени Евг. Вахтангова — В. К. Львовой и Л. М. Шихматова, уехавших с театром в эвакуацию в Омск. Вернувшись с фронта в составе бригады вахтанговцев, В.В. Богаткин не находил себе места. «Рисовал я тогда мало, искусство казалось абсолютно ненужным, – признавался спустя десятилетия в своей книге «Годы войны» художник. – Однако случайно найденная чистая толстая тетрадка с хорошей бумагой невольно потянула к работе. Придя домой, я стал рисовать то, что видел сегодня, что запомнилось. Рабочий патруль, очередь у магазина на Арбате, солдат, с которым переждали тревогу, и дежурный по военкомату».

Летом 1942 года Владимира Богаткина призвали в армию. Он служил в железнодорожной охране, что дало возможность бывать в Москве и видеться с художником М.В. Нестеровым, знакомство с которым оказало на него большое влияние.

Владимир Богаткин прошел путь от Арбата до Рейхстага. С 1944 по 1958 год он работал в Студии военных художников имени М.Б. Грекова и посвятил свое творчество отображению жизни Советской Армии. Уже в конце марта 1944 года он отправился в первую командировку — в Крым. За ней последовали Карельский перешеек, Румыния, Венгрия, Польша, Германия. В последние дни войны Богаткин зарисовывал улицы Берлина, затем Дрездена и Праги. В составе бригад грековцев он неоднократно выезжал на фронт, создавая рисунки, эскизы портретов советских воинов и запечатлевая эпизоды боев. Его вклад отмечен медалями «За боевые заслуги» и «За победу над Германией».

Театр – искусство мимолетное: спектакль играется здесь и сейчас. Живопись и графика – наследие на века. Это документы, передающие будущим поколениям не только облик исторических событий и мест, но и их атмосферу, настроение, эмоции.

На выставке представлены живописные и графические работы В.В. Богаткина (в том числе, экспонируемые впервые), запечатлевшие события и людей – от Арбата до Рейхстага. Дополняют экспозицию художественные принадлежности мастера, фотографии, эскизы и сценография к спектаклям «Ночь ошибок» и «Молодая гвардия», а также иллюстрации военных лет из собраний Государственного исторического музея, Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля и частных коллекций.

 

Кураторы: Анна Бруссер, Эрнест Орлов
Художник: Евгения Ионова

 

Партнеры выставки

Государственный исторический музей

Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова

Адрес

Москва, ул. Садовая-Кудринская, д. 6, стр. 2

«Баррикадная», «Маяковская», «Смоленская»

График работы

ВТ, ПТ, СБ, ВС11:00–18:00 (касса до 17:30)

СР, ЧТ11:00–21:00 (касса до 20:30)

ПНВыходной день

 

ГЛАВНАЯ

 

МЫ ПРЕДСТАВЛЯЕМ ТЕМУ ДОМА, КАК ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЧЕЛОВЕКА, НАЧАЛОМ КОТОРОМУ ЯВЛЯЕТСЯ ДОМ, В КОТОРОМ ОН РОДИЛСЯ, И ДОМ, ГДЕ ОН ТВОРИЛ.

 

СОБИРАЕМ ТЕКСТЫ С КОНЦЕПТОМ /ДОМ/

Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля (Государственный литературный музей)

 

Дом И.С. Остроухова в Трубниках

 

Дом-музей М.Ю. Лермонтова

 

Дом-музей А.И. Герцена

 

Музейный центр «Московский дом Достоевского»

 

Дом-музей А.П. Чехова

 

Музей Серебряного века

 

Музей-квартира А.Н. Толстого

 

Дом-музей М.М. Пришвина

 

Дом-музей К.И. Чуковского

 

Дом-музей Б.Л. Пастернака

Информационно-культурный центр «Музей А.И. Солженицына» в г. Кисловодске

Дом Любощинских — Вернадских

ВСЕМ НАМ СЕЙЧАС НЕЛЕГКО, ТАК КАК НА НАШИХ ГЛАЗАХ ПРОИСХОДИТ ТРАНСФОРМАЦИЯ МИРА И СОЗНАНИЯ ЛЮДЕЙ!

ТВОРЧЕСКИЕ ЛИЧНОСТИ ОБРЕМЕНЕНЫ УСЛОВИЯМИ, ПРИЗЫВАЮЩИМИ ЕЖЕДНЕВНО СВЕРЯТЬ КАМЕРТОН ИСТИНЫ С СОБЫТИЙНОЙ РЕАЛЬНОСТЬЮ.

И ПОСКОЛЬКУ ПОЭТЫ И ПИСАТЕЛИ ВСЕГДА ОБЛАДАЛИ ОСОБЫМ ЗРЕНИЕМ И ОСОБЫМ ГОЛОСОМ, ТО ВАМ СЕЙЧАС ВАЖНО ИМЕТЬ ПЕРЕД СОБОЙ ОСОБУЮ МЕМБРАНУ ЧЕСТИ И СОВЕСТИ, ЧЕРЕЗ КОТОРУЮ ВАШ ВЫСОКИЙ ТОН НЕ СМОЖЕТ ИСКАЗИТЬСЯ!

СЛОВО ВСЕГДА НАДЕЖНО И ЧУТКО В ВАШИХ РУКАХ СТАНОВИТСЯ ТОЙ СИЛОЙ, ЗА КОТОРОЙ СТОИТ ВЕКТОР ПРАВДЫ И МУЖЕСТВА ! 
ВНИМАНИЕ ЧИТАТЕЛЕЙ, К КОТОРЫМ ВЫ ОБРАЩАЕТЕ СВОЙ ГОЛОС, ПРИКОВАНО К ОСТРЕЙШИМ ПРОБЛЕМАМ БЫТИЯ, ГЛАВНАЯ ИЗ КОТОРЫХ - ЖИЗНЬ И СМЕРТЬ.

И РЕШЕНИЕ ЭТОЙ ПРОБЛЕМЫ, ЗАЧАСТУЮ, НАПРЯМУЮ ЗАВИСИТ ОТ ОСТРОГО И ТОЧНОГО ВЗГЛЯДА ИМЕННО В ТУ ОБЛАСТЬ, КОТОРАЯ ТРЕБУЕТ ОБОЗНАЧЕНИЯ ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС ОТ ВАС ЛИЧНО!

ЭТО ТРАГИЧЕСКОЕ ВРЕМЯ И ДУХОВНЫЙ ВЫБОР!

СТАТЬ ГОЛОСОМ ВРЕМЕНИ , И ЕГО ИНФРАЗВУКОВОЙ, ДАЖЕ СВЕТОВОЙ ЧАСТОТОЙ НЕОБХОДИМО ВСЕМ НАМ!

ЖЕЛАЕМ ВАМ БЛАГОРОДНОГО ВЫБОРА В ПОЛЬЗУ НЕПОДКУПНОГО ТВОРЧЕСКОГО ПОСТУПКА!
БУДУЩЕЕ ЗА НАМИ!             ТВОРИТЬ ЕГО НАМ!

21 июня

115 лет со дня рождения

поэта А. Т. Твардовского (1910–1971).

 

  

Федеральное государственное бюджетное учреждение науки Институт мировой литературы им. А.М. Горького Российской академии наук.

«Усадьба и дача в русской литературе XX-XXI вв.: судьбы национального идеала»  

225-ЛЕТНИЙ ЮБИЛЕЙ АЛЕКСАНДРА СЕРГЕЕВИЧА ПУШКИНА

100 лет

со времени публикации романа «Голова профессора Доуэля» А. Р. Беляева (1925).

 

6 ИЮНЯ Пушкинский день России

  

ЗАГРУЖАЕМ

  

ЗАГРУЖАЕМ

  

Журнал "СА", посвящённый 90-летию союза архитекторов

30 лет в теме!
Маковский Константин Егорович
родился 20 июня 1839
художник России XIX века, передвижник

 

9 ИЮНЯ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ АРХИВОВ

  

 

10 ИЮНЯ 
Всемирный день модерна

  

 

12 ИЮНЯ
 
ДЕНЬ РОССИИ